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Marc HERVIEUX
flûtes à bec
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A étudié la flûte à bec dans la classe de Jean-François ALIZON au Conservatoire de Strasbourg où il a obtenu une médaille d'or à l'unanimité ainsi qu'un prix de musique de chambre (1992). Il a suivit un cycle de spécialisation avec Patrick BLANC sur le répertoire tardif et contemporain de la flûte à bec où il a obtenu le diplôme de spécialisation avec félicitations du Jury (1997). Par ailleurs, Marc HERVIEUX a pratiqué le chant, le hautbois baroque et le traverso et a pu travailler avec Hugo REYNE, Marcos VOLONTARIO, Jean-Pierre PINET et Gilles de TALHOUET. A créé en 1996 l’ensemble de musique baroque Le Masque avec lequel il se produit, en France et à l’étranger, dans une grande variété de programmes. En 2005, il créé avec l’ensemble une Académie de musique baroque à Neuwiller-lès-Saverne. Depuis 1991, il enseigne la flûte à bec à l’Ecole de Musique de Sélestat et intervient au CNR de Strasbourg et à l’ENM de Colmar (top). |
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Après
des études de danse et de piano au Conservatoire National de
Région de Metz, de musicologie à l’Université
de Strasbourg, elle travaille le chant et obtient une Médaille
d’Or dans la classe de Francis JESER. Elle approfondit le répertoire
baroque auprès de Michèle LEDROIT, puis de René
JACOBS et Rachel YAKAR au Studio-Opéra de Versailles. Elle se
perfectionne au contact de diverses personnalités comme Monique
ZANETTI, Kurt WIDMER, Pierre BARRAT,… Elle se produit régulièrement en concert en France et
à l’étranger dans des cantates et passions de H.
Schütz, G. Boehm, J.S. Bach, G.P. Telemann, des oratorios de G.F.
Haendel, de A. Vivaldi, A. Scarlatti, mais aussi des motets de M.R.
Delalande, A. Campra, N. Lebègue, le Chevalier de Saint-Georges…
en compagnie de N. PÉTRY, P. CAO, F. STROESSER, A. STEYER, H.
KURT, H.M. SCHNEIDT, C. SCHNITZLER, F. JACOB, la Maîtrise de Garçons
de Colmar, la Chapelle Rhénane, la Psalette de Lorraine, la Traditora,
la Follia… Elle affectionne également le Lied et la Mélodie (H. Wolf,
R. Schumann, J. Brahms, H. Villa-Lobos, M. de Falla, J. Rodrigo…),
en particulier avec la pianiste M.E. THALLINGER. Au théâtre, elle a créé en Première
Mondiale le rôle de Sidora dans l’opéra Le Mal de
Lune de Sandro GORLI, mis en scène par Pierre BARRAT, dirigé
par Philippe NAHON à l’Atelier Lyrique du Rhin à
Strasbourg (1994). Elle a participé à de nombreux enregistrements discographiques
(Variations Britten, Autour de Monteverdi,…). Elle est également professeur de chant au Conservatoire National
de Région du Grand Besançon (top). |
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Après des Ètudes de violon moderne à l'École Nationale de Musique de Saint-Louis et à l'ENM de Colmar, il se tourne vers le violon baroque qu'il étudie d'abord en autodidacte puis au CNR de Strasbourg avec Alice PIEROT et Stéphanie PFISTER. Il y obtient le CFEM de violon baroque. Ses activités d'instrumentiste l'ont amené à explorer tant la musique de la Renaissance que les répertoires baroque et classique sur instruments anciens, notamment sous la direction de Christophe COIN, Martin GESTER, Roberto GINI ou bien encore Michael RADULESCU. Il participe aux activités d'ensembles de musique ancienne tels que Le Parlement de Musique (Strasbourg), Les Eléments (Bâle), l'Ensemble Baroque du Léman (Lausanne), Antichi Strumenti (Mulhouse). Il a joué
en Europe (France, Suisse, Allemagne, Italie) mais aussi aux Etats-Unis
et au Moyen-Orient. Docteur en musicologie, il enseigne l'histoire de la musique sacrée à l'Université Marc Bloch de Strasbourg (top).
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Musicienne baroque professionnelle, elle vit à Bâle. Elle commence sa formation de violoniste chez Erich Gruenberg à la Royal Academy of Music à Londres et se spécialise ensuite dans la musique ancienne au conservatoire Koninklijke à Den Haag (chez Elisabeth WALLFISH et Monica HUGETT). Elle joue régulièrement dans l'orchestre baroque d'Amsterdam (Ton KOOPMAN) et dans l'ensemble Balthasar Neumann (Thomas HENGELBROCK) (top). |
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Clémence SCHAMING
violon |
Après ses études au Conservatoire de Strasbourg, où elle obtient ses médailles d’or de violon et de musique de chambre à l’unanimité, elle poursuit sa formation à la Musikhochschule de Freiburg (Allemagne). Elle développe alors son expérience de l’orchestre en rejoignant pendant deux ans les rangs du Philarmonisches Orchester Freiburg. Son intérêt pour la musique ancienne la pousse à se spécialiser, en intégrant la Schola Cantorum Basiliensis de Bâle où elle travaille le violon baroque auprès de David PLANTIER et de Chiara BANCHINI. Elle se produit régulièrement avec des ensembles très variés, notamment avec l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, le Parlement de Musique (Martin GESTER) et la Chapelle Rhénane (Benoît HALLER). Elle enseigne également le violon et la musique de chambre dans les écoles de musique strasbourgeoise (top).
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 Bio à venir |
Anne-Irène KEMPF
alto |
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Après
des études musicales au Conservatoire de Strasbourg
auprès de Jean DEPLACE,
Lisa ERBÈS poursuit sa formation à la Folkwang
Musikhochschule de Essen
(Diplôme de maturité artistique) puis au
Conservatoire Tchaïkowsky de Moscou
avec Natalia CHAKHOVSKAYA. Parmi
les maîtres rencontrés lors des master-classes qui
enrichirent sa formation,
deux seront particulièrement
déterminants : Pierre FOURNIER pour la sonorité,
puis Anner BYLSMA, qui
l’initie au violoncelle baroque.
Lauréate
de la Fondation Ménuhin, elle donne des concerts en solo et
en musique de
chambre dans différentes formations, en particulier en duo
avec sa sœur Lara ERBÈS,
pianiste. Elle collabore également avec le Parlement de
Musique de Martin
GESTER.
Son
répertoire s'étend de la musique baroque
à la création contemporaine et sa
curiosité la pousse à rechercher des
œuvres inédites. Au théâtre,
elle a
composé et joué les musiques de scène
de plusieurs pièces mises en scène par
Stéphane BRAUNSCWEIG. Invitée notamment aux
festivals d’Edimbourg, Avignon,
Musica à Strasbourg, Radio-France à Montpellier,
Agora à Paris, elle a joué
dans plusieurs pays d'Europe et d'Afrique. Elle a enregistré
la Sonate
(inédite) de Marie JAËLL (CD Solstice). Elle enseigne le
violoncelle au Conservatoire de Strasbourg depuis 2002 (top). |
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Jean BEAUCHAMPS
violoncelle |
A
étudié le violoncelle avec Pierre PENASSOU au Conservatoire
National de Région de Reims, puis avec Jean DEPLACE au CNR de
Strasbourg. Musicien complet, il pratique également le violoncelle
baroque (notamment au sein de l'Ensemble Baroque de Colmar) et la direction
d'orchestre. Son activité de concertiste est extrêmement
diversifiée : musique de chambre, Motets de Bach, Requiem de
Fauré, Pierrot Lunaire de Schoenberg,… Depuis 1985, il enseigne
le violoncelle et la musique de chambre au Conservatoire de Colmar (top). |
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Clément TRENSZ
viole de gambe |
Découvre
la viole de gambe auprès de Jean-Raymond GÉLIS à
Saint-Louis (Alsace), puis le répertoire de la Renaissance avec
l'ensemble Antepassio. Il poursuit ses études à l'Ecole
Nationale de Musique de Villerbanne avec Yuka SAITO et se perfectionne
avec Emmanuel BALSSA. Il joue régulièrement dans divers
ensembles (top). |
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Chantal BAEUMLER
viole de gambe et dessus |
Après des études de flûte à bec au Conservatoire de Strasbourg, elle entre dans la classe de viole de gambe de Michel HOLVECK et y obtient son prix de viole de gambe et de musique de chambre. Elle a participé à de nombreux concerts, principalement dans l'Est de la France, tant en solo qu'en musique de chambre et a eu l'occasion d'accompagner des musiciens comme Henri LEDROIT, Marianne MULLER et Monique ZANETTI. Elle a fait partie de plusieurs ensembles comme "Le Tourdion", "La Traditora", "Le Décapole Consort", la Maîtrise de Garçons de Colmar, "Le Masque", ... Depuis l'enregistrement de leur CD Hotteterre en 199, elle joue régulièrement avec l'ensemble "La Messinoise". Par ailleurs, elle a suivi une formation "Musique à l'Hôpital" en 2006 et a obtenu le "diplôme universitaire de musicienne intervenante en milieu de la santé" et intervient ainsi régulièrement dans ce cadre. Titulaire du Diplôme d’état de Professeur de Musique ancienne, elle enseigne l'art de la viole de gambe au conservatoire de Belfort. (top). |
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Antoine PECQUEUR
basson baroque |
Antoine
PECQUEUR commence l’étude du basson au Conservatoire National
de Région de Strasbourg avant d’intégrer le Conservatoire
National Supérieur de Lyon dans la classe de Laurent LEFÈVRE.
Après avoir obtenu en 2004 son Prix, il se spécialise
sur les instruments anciens auprès de Marc VALLON dans le cadre
de la formation supérieure au métier de l’orchestre
classique et romantique de Saintes. Jouant régulièrement
au sein de nombreuses formations symphoniques (Orchestre Lamoureux,
Orchestre Pasdeloup, Opéra de Tours, Orchestre de Besançon,
Orchestre Symphonique de Mulhouse, Nouvel Orchestre Symphonique de St-Etienne…),
il intègre en 2003 l’Orchestre de Limoges. Titulaire du
Diplôme d’État de professeur de basson, il enseigne
le basson et le basson baroque à l’École Nationale
de Musique de Chartres. Se produisant avec l’ensemble Orchestral
Contemporain et l’Ensemble Linéa, il met au premier plan
la défense des musiques actuelles. Chambriste engagé,
il participe à la création du duo Eole (hautbois et basson
classiques) et des Fagotins (ensemble de bassons baroques) (top). |
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Jean-Sébastien KUHNEL
luth, théorbe et guitare
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A
étudié le luth, la basse continue et la musique de chambre
dans la classe de Yasunori IMAMURA au Conservatoire National de Région
de Strasbourg, où il obtient une médaille d'or. Licencié
en Musicologie, il est également titulaire du diplôme d'Etat
de Musique Ancienne. Il est invité dans diverses formations en
tant que soliste tels que l'Ensemble Polyphonique d'Alsace, le Consort
of Several Friends, l'Orchestre Baroque de Francfort et le Bach Collegium
de Stuttgart avec lesquels il se produit en France et à l'étranger (top). |
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Estelle GERTHOFFERT
orgue et clavecin
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Estelle GERTHOFFERT a été initiée aux claviers à l’âge de huit ans par son père, avant d’étudier l’orgue et le piano avec Maurice MOERLEN et Denise SPIRA, au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Musique et de Théâtre de Colmar (CRDC). Elle a poursuivi ses études d’orgue aux Conservatoires à Rayonnement Régional de Strasbourg et de Besançon, respectivement dans les classes d’André STRICKER et de Michel CHAPUIS où elle a obtenu le Diplôme de Perfectionnement. Son parcours musical lui a permis de parfaire sa formation auprès de Louis THIRY et d’André ISOIR pour l’orgue, de Gustav LEONHARDT pour le clavecin et de Bernard BRAUCHLI pour le clavicorde. Estelle GERTHOFFERT se produit régulièrement avec l’Ensemble Baroque «Le Masque» fondé en 1996 par Marc HERVIEUX, et est l’accompagnatrice à l’orgue et au piano du «Chœur Lyrique d’Alsace Centrale» que dirige Eric VIVION. Concertiste et pédagogue, elle intervient notamment dans le cadre de « l’Académie Internationale d’Orgue d’Issenheim » auprès d’Eric LEBRUN et de Marie-Ange LEURENT, et lors de «l’Académie de Musique Baroque» à Neuwiller-les-Saverne, dans le cadre de «Musiques au Pays de Hanau». Titulaire du «D.E.» d’instruments anciens, Estelle GERTHOFFERT enseigne l’orgue et le clavecin au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Musique et de Théâtre de Colmar (top).
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Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Kenneth GILBERT, Hélène DAUPHIN s’est perfectionnée auprès de Jos Van IMMERSEEL au Conservatoire Royal d’Anvers où elle a obtenu le Premier Prix de clavecin. Depuis elle se produit dans différents ensembles de musique baroque ou en récital. Elle a résidé six ans en Argentine où elle a donné de nombreux concerts dans tout le pays et jusqu’à Ushuaia en Terre de Feu. Elle a également participé à plusieurs productions d’opéras de Lully, Rameau et Purcell... Elle a régulièrement donné des master-class à l’université de Musique de Buenos Aires et a crée dans cette même ville une école de clavecin. Sa passion de l’authenticité et du 17ème siècle l’a conduite à s’intéresser aux orgues historiques de cette période, notamment celui de Lanvellec sur lequel elle se produit régulièrement. Depuis 2002, elle est professeur de clavecin à l’Ecole Nationale de Musique de Pantin et membre fondateur de l'ensemble «In Illo Tempore» spécialisé dans la musique vocale française et italienne en petit effectif (top). |
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Eva VALTOVÁ
clavecin
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Née à Prague, Eva VALTOVÁ commence le piano à l'âge de 7 ans. Elle est admise en 1988 au Conservatoire de Zilina (en Slovaquie) dans la classe de piano de M. SINGEROVA. Elle rejoint en 1992 le Conservatoire de Teplice (en Tchéquie) où elle obtient le diplôme de piano (classe de P. SLAVÍK) ainsi que celui de clavecin (classe de R. ZELENKA). Elle poursuit alors ses études de clavecin au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Prague auprès de G. LUKSAITE–MRÁZKOVÁ. Suite à l'obtention de son diplôme en 1999, elle se perfectionne au Conservatoire National de Région de Strasbourg avec A. ZYLBERAJCH (clavecin) et M. GESTER (musique de chambre). Depuis 2001, elle est également accompagnatrice au Département de Musique Ancienne du CNR de Strasbourg. Elle a participé à de nombreux stages et master-classes sous la direction d'artistes de grande réputation comme John TOLL (Dresde, 1993, Jérusalem, 1999), Kenneth GILBERT (Prague, 1995), Jacques OGG (Prague, 1995 & 1999), Gordon MURRAY (Blankenburg, 1993), Siebe HENSTRA (Prague, 1996), Jörg-Andreas SÖTTIGER (Prague, 1997), Huguette DREYFUS (Villecroze, 1996),... Sa participation à des concours internationaux a été couronnée de succès : demi-finale du "Printemps de Prague" (1999), mention "honorable" du prestigieux concours "Musica Antiqua van Vlaanderen" (Bruges, 1998) et premier prix du concours de Fritz Neumeyer à Bad Kronzingen (Allemagne, 2002). Eva Valtová se produit régulièrement dans plusieurs villes de République Tchèque ainsi qu'en Pologne, en France et en Allemagne, et travaille comme soliste avec de nombreux ensembles tchèques (Orchestre de chambre de Talich, Philharmonie de Chambre de Bohême du Sud, Orchestre de chambre de Benda...). A Strasbourg, elle a travaillé entre autres avec "Le Parlement de Musique" sous la direction de Martin GESTER, l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg et avec l'ensemble vocal "Variations" (top). |
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Yves BILGER
clavecin |
Il
étudie et obtient les médailles d'or en clavecin et basse
continue au Conservatoire National de Région de Strasbourg, où
il travaille avec Aline ZYLBERAJCH et Martin GESTER. Il se perfectionne
ensuite auprès de Tom KOOPMAN au Conservatoire Royal de La Haye
(Pays-Bas) où il a l'occasion de rencontrer Enrico GATTI, Sébastien
MARQ, Barthold KUJIKEN. Il entre à la Schola Cantorum de Bâle
chez Andrea MARCOM. Il se produit tant en France ainsi qu’à
l’étranger, notamment sous la direction de Christophe ROUSSET.
Il est par ailleurs titulaire d'une maîtrise de Mathématiques
pures (top). |
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Comédien
chez Jean DASTE et Daniel BENON à la Comédie de Saint-Etienne, chez
André BENICHOU au Théâtre Populaire Jurassien, chez
Guy RETORE au T.E.P et Michel DUBOIS à la Comédie de Caen,
il a travaillé plusieurs années avec chacun d'eux. Il a aussi été dirigé par Anne DELBÉE, Patrick
GUINAND, Jacques ECHANTILLON, Jean-Luc TARDIEU, Alain BONNEVAL,… Au cinéma et à la télévision, il a participé
à plus d'une soixantaine de films réalisés par
Alain BONNOT, Alain CORNEAU, Xavier GELIN, Claude FARALDO, Jean-Luc
GODARD… Il a beaucoup voyagé avec ses solos Un cœur sous une soutane
de Rimbaud et L'Enseigneur de Jean-Pierre DOPAGNE. Egalement metteur en scène, il a dirigé Jeanne VITEZ dans
un monologue et créé en 2003 la dernière pièce
de Dopagne Un vieil homme rangé. Comme récitant, il aime travailler autant avec des musiciens
de blues (création en 1997 des Illuminations de Rimbaud et Morrison
avec Larry MARTIN et Michel CARRAS), que des musiciens classiques ou
contemporains (création de La Muse et le Poète à
Chambéry en 2002, avec Jean-Louis AGOBET et François-Xavier
ROTH). Il réalise à l'heure actuelle son premier court-métrage
: Pour Maman. Il prête souvent sa voix à ARTE pour des habillages et
des commentaires. Il est aujourd'hui artiste associé au Théâtre
d'Homécourt avec le musicien Jean-Marie SENIA (top). |
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Stéphane RONCHEWSKI
comédien |
Après une formation classique, Stéphane RONCHEWSKI joue au théâtre des univers aussi différents que ceux de Cocteau, Hoffmann, Molière, Labiche ou Mirbeau. Parallèlement à la scène, son goût pour la radio et le cinéma l'amène à prêter régulièrement sa voix à des comédiens comme Adrian BRODY ou Goran VISNJIC (série "Urgences") (top). |
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Sarah BERREBY
danseuse et chorégraphe
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A débuté très jeune la danse et le violon, puis a poursuivi sa formation en danse classique et contemporaine au CNR de Versailles puis au CNSM de Paris d'où elle obtient ses 1er prix. Depuis 1997, se dirige vers la danse baroque et est interprète des compagnies "Fêtes Galantes", "l'Eventail" et "l'Eclat des Muses". Elle est titulaire des diplômes d'état en danse classique et contemporaine ainsi que du diplôme de notation chorégraphique Benesh. Quand elle n'est pas sur scène, elle varie ses activités entre pédagogie, assistanat et chorégraphie (top). |
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Jean-Marie BELMONT
danseur et chorégraphe |
Parti pour les mathématiques, il découvre la danse contemporaine à l'Université de Lyon I. Il se perfectionne à l'Ecole de Danse Michel HALLET-EGHAYAN à Lyon et lors de divers stages avec O. DUBOC, J-F. DUROURE, J. GAUDIN, D. LARRIEU, F. LATUADA, B. JONES et F. LUDIN, D. PLASSARD,... En 1992, il aborde la danse baroque à l'occasion des Fêtes Nocturnes du Château de Grignan. Il collabore avec plusieurs compagnies : Litécox à St. Etienne (danse contemporaine), l'Eclat des Muses à Paris (danse baroque et renaissance), Révérences à Caluire (danses historiques de Louis XVI à la fin du XIXème siècle), Ephémère à Lyon (groupe d'improvisateurs), Talon Pointe à Lyon (danse baroque), Côté Cour-Côté Jardin à Genève (danse baroque), Compagnie Ana Yepes - Paris (danse baroque), Compagnie Danse Populaire Française à Paris (danses traditionnelles et historiques), Compagnie 2000 et Une Tentations à Saint-Etienne (danse contemporaine),... Titulaire du Diplôme d'Etat en danse contemporaine depuis 1993, il donne cours ateliers en danse contemporaine. Il anime bals, cours et stages de danses historiques (renaissance, baroque et XIXème). Il crée la JMB Compagnie en 2002 et chorégraphie pour cette compagnie (top). |
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Maja RIBI
danseuse et chorégraphe |
Née en 1971, Maja RIBI a reçu sa formation à l'École supérieure de musique et des arts du "Mozarteum" de Salzbourg et à la Contemporary Dance School de Londres. A également reçu des ensignements auprès de Renato PARONI de la "Point Counter Point" Compagnie. Depuis 1997, Maja RIBI intervient comme danseuse et chorégraphe dans de nombreuses représentations à Bâle, Salzbourg, Vienne, Paris, Londres,... (top). |
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